Sanat Haberleri

“Günümüz Sanatçıları Sergisi” Katılım Duyurusu

12 Nisan 2010

Ezgi Esen – Artimetre

Resim ve Heykel Müzeleri Derneği’nin, her yıl düzenlediği “Günümüz Sanatçıları Sergisi”, 21 Temmuz 2010 tarihinde Akbank’ın sponsorluğunda Akbank Sanat’ta açılacak.

Çağdaş Türk Sanatı’na yeni yetenekler kazandıran serginin küratörlüğünü bu yıl November Paynter ile Marc Gloede’nin yapıyor. Sergiye katılmak isteyen genç sanatçılar başvurularını, 3 – 7 Mayıs 2010 tarihleri arasında Resim ve Heykel Müzeleri Derneği’ne yapabilirler.

Yarışma Hakkında;

Resim ve Heykel Müzeleri Derneği’nin düzenlediği Günümüz Sanatçıları Sergisi 29 yıldır sürekliliğini koruyarak hem yerel hem uluslararası sanat ortamına katkı sağlıyor. Sergi, günümüz sanatçılarının üretimleri ve söylemlerinin izleyici ile buluşması ve çağdaş sanat alanında üretim yapan genç sanatçıların sanat ortamına katılması açısından önem taşıyor.

Sergiye, başlangıcından bugüne, 2.614 sanatçı 4.630 yapıt ile katıldı. Her yıl yenilenen seçici kurulların özenli çalışmaları sonucu yaklaşık 1.059 sanatçının, 1.230 çalışması sergilendi. Bu sergiler ile ilk kez sanat dünyasına kazandırılan genç sanatçıların, daha sonraları İstanbul Bienalleri de dahil olmak üzere sanat ortamlarında kalıcı yer edinmeleri, Resim ve Heykel Müzeleri Derneği’nin istikrarlı ve ısrarlı tutumunu yansıtan en iyi örneklerden biri oldu.

Nitelik olarak baştan beri bir düzeyin korunmasına özen gösterilen sergilerde, giderek daha çok araştırmaya dayanan, düşünce ürünü olan ve izleyiciyi de düşünmeye yönelten yapıtlar ortaya konuluyor. Sergiler, Resim ve Heykel Müzeleri Derneği’nin belirlediği “Gelişme ve yenilenmede sanatın öncülüğü olgusunu ülke çapında güncel tutmak, yeni çıkışlarıyla atılım yapan genç sanatçıları desteklemek ve topluma sunmak, böylelikle günümüz görsel sanatlarının nitelikli bir ortama erişmesine katkıda bulunmak” amaçlarını güdüyor.

29. Günümüz Sanatçıları Sergisi’ne katılmak isteyen genç sanatçılar 03 – 07 Mayıs 2010 tarihleri arası Resim ve Heykel Müzeleri Derneği’ne başvuru yapabilirler.


Başvuru için İletişim Bilgileri;

Resim ve Heykel Müzeleri Derneği
Akkavak Sok. Karahan Apt. No:19 K.4 D.12 Nişantaşı – İstanbul
0212 291 54 15-17

info@rhmd.org.tr
www.rhmd.org.tr


Paylaş: FacebookTwitterDeliciousDiggStumbleUponTechnorati
2 Yorum »

Etiketler: ,
Kategoriler: Sanat Haberleri

Art Dubai Çağdaş Sanat Fuarı

08 Nisan 2010

Banu Küçüksubaşı – Artimetre

Bahdad Lahooti

Bahdad Lahooti

Orayntalizm’e asırlar sonra verilen yanıtlardan başlıcası, ART DUBAI.

Oryantalizm Batı’nın Doğu’ya bakış açısıdır.  19 yüzyıl ile birlikte Batı medeniyetleri çoğu zaman doğu toprakları üzerindeki sömürgeciliğini haklı çıkarmak üzere taraflı propaganda aracı olarak sanatı kullanmıştır. Bu bakış açısı hala günümüzde ki savaşlara da bahane oluyor. İslam ve Batı medeniyeti arasındaki mücadelede Batı uygarlığı lehine veriler elde etmeye çalışılmasına Orta Doğu coğrafyasından son yıllarda gelen yanıt ve aksini gösterme yolunda yapılan atılımların birçoğu da sanat üzerinden olmakta. Batıya yanıt batının sanat enstrumanları kullanılarak verilmekte. Doğu artık sanatsal üretimlerini sahipleniyor ve bunu da batıya satmayı beceriyor!!!

Art Dubai şu Orta Doğu coğrafyasında gerçekleştirilen birçok sanatsal faaliyetin başlıcası olan Çağdaş Sanat Fuarı. Fuara bu yıl Orta Doğu, Avrupa ve denizaşırı ülkelerden yaklaşık 70 kadar galeri katılım gösterdi. Avrupalı galerilerin çoğunun sahiplerinin doğu kökenli olup yurtdışında kendi coğrafyasının sanatçılarını tanıtma misyonu edinmiş olmaları dikkatimi çekti.

Hassan Meer, Moon Series Photograpy

Hassan Meer, Moon Series Photograpy

Genelde başka fuarlar şehrin finans sektörünün yer aldığı bölgede yapılırken sanat fuarının Dubai’nin en pahalı otellerinin bulunduğu Jumeirah’da yapılması aslında yeni bir Arap kimliği oluşturma politikasının ve bu yolla ön yargılı batı toplumunu yumuşatma ve daha çok turist çekme amacının bir parçası olduğu da gözden kaçmamalı. Yani sanat sadece sanat sektörüne ve bunun aktörlerine değil doğru politikalar güdüldüğünde bütünün refahına hizmet edecek bir kaynaktır. Sanatı çoğu zaman gereksiz bulan ve sadece 2010 Kültür Başkenti gibi hedefini tutturmasını sağlayamadığı projelerle kendi propagandasını yaptığını sanan hükümet rahatlıkla bu konuda bu faaliyetleri maddi ve manevi destekleyen ve ülkesini kalkındıracak “kültür politikaları” üretilmesini sağlayan Dubai Şeyhi Al Maktoum’u örnek alabilir diye düşünüyorum.

Özellikle fuarın açılış akşamı davetlilerin çoğunun yabancı olması bu fuarın özellikle yabancılara ülkeyi tanıtmak, temelde batı kültürüne ait bir iletişim biçimi olan plastik sanat uygulamalarına sanılanın aksine açık olduklarının fakat bu pratikleri kendi kültürleri ölçüsünde yansıtma kararında olduklarının manifestosu gibiydi.

Gerçekten de fuarda yer alan eserler coğrafyanın geleneklerine ters düşecek şekilde bir çıplaklık ve pornografi içermemekle birlikte bu gibi dinsel ve geleneksel kısıtlamaların, çoğunluğu yurtdışında yaşayan ve eğitim alan Orta Doğulu sanatçıların, sanatın temel ögeleri olan renk,biçim ve geometriyi İslam sanatının pratikleri ola gelen kaligrafi(hat), minyatür, çerçeve ile sınırlanmadığında sonsuza giden geometrik ve bitksel motiflerle sentezleyerek başarılı soyut ve kavramsal işler çıkarmalarına sebep olduğu gözümden kaçmadı.

Kate Eric

Kate Eric

Orta Doğulu sanatçıların seçtiği konular ise genel olarak Emperyalizm eleştirisi, Amerikan işgaline tepki, Doğu Toplumlarında kadının kimliğinin sorgulanması, petrolün neden olduğu savaş ve getirdiği yıkım ile ilgili olmakla beraber tarihe mal olmuş İslam kaynaklı sanatların çağdaş yorumları idi. Fotoğraflara konu olarak da genelde Doğulu kadın, erkek ve çocuklara rastalanıyordu.

Avrupa, Amerika, Avusturalya’dan gelen ve Doğu kökenli olmayan galerilerde de soyut ve kavramsal işler yanında doğuluların hoşuna gidebilecek arabesk kıvrımlar ve canlı renkli işler yer aldi. Uzak Doğu’lu sanatçıların işlerin genelde doğu mistisizmin bir ögesi olan sabır ve süreci işleyen eserler çoğunluktaydı.Uzak Doğulu sanatçıların eserlerinin bazıları tuval üzerine boncuk, payet vb. maddeler ile adeta dantel gibi işlenmişti. Bu sanatçıların bir diğer eğilimide parçalardan yola çıkarak bütüne ulaştıkları portreler resmetmekti. Her iki şekilde de Uzak Doğunun uzun sürelere yayılan ve sabır erdemini geliştiren detaylı işleri felsefe ve geleneklerinin bir uzantısı olarak hala önem verdiklerinin göstergesiydi.

Kim Dong Yoo "Diana vs  Queen Elizabeth"

Kim Dong Yoo "Diana vs Queen Elizabeth"

Fuara katılan tek Türk galeri Dirim Art’tı. Standında Ekrem Yalçındağ, Ramazan Bayrakoğlu, Ebru Uygun, Ghada Amer’in işlerini sergilerdiler ve satışlardan da gayet memnun olduklarını belirttiler. Bunun dışında Türk sanatçılardan Gülay Semercioğlu’nun bir işi İsviçreli bir galeri olan Galerie Kashya Hildebrand’ta Nazif Topçuoğlu’nun fotoğrafları ise Dubai’li bir galeri olan Green Art Gallery de yer aldı. Türk galeriler de bu tür uluslararsı fuarlarda yer almalılar diye düşünüyorum. Zaten fuarlara katılan bir elin parmağını geçmeyecek kadar Türk sanat galerisi var benim lafım diğerlerine. Galeriler gerek işletme anlayışı gerek sanatçı seçiminde reform yapmadıkları takdirde yetenekli,başarılı ve de genç sanatçılarımız bu platformlarda yabancı galeriler üzerinden yerlerini alıyorlar ve alacaklar, fakat Türkiye ve Türk sanat piyasası maalesef bundan kar edemeyecek.
Fuara yabancı basının ilgisi yoğundu. Organizasyon gayet başarılı fuar dışı plananlanan etkinlikler renkli ve doyurucuydu. Bunlar dışında Art Dubai de satışı yapılan birkaç iş ve fiyatları şöyle: Bahdad Lahooti ‘A cliche for mass media’ 4700 $, Nja Mahdaoui eserleri 14.000-45.000$ arası,Nazif Topçuoğlu ‘Suicide’ 9360$,Sadquain Naqqash 200.000$, Havy Kahraman ‘Passing Time’ 30.000$.

Faurdaki işleri alanların arasında Kuveyt, Birleşik Arap Emirlikleri kraliyet ailesi üyeleri, Dubai, Katar, İran ve Avrupalı koleksiyonerler vardı. Avrupa basınının fuara ilgisi yoğundu. Doğu ile batının birleşme noktası olan İstabulda böylesi bir faaliyet ve uluslararası dolaşım beklenirdi. Bu ilgiyi bize göstermemelerinin sebebi bir kimliğimizin ve kültür politikamızın olmaması maalesef. Dubai Emirinin kızı ve hanedan üyesi kadınlar açılıştan önce sergiyi gezdiler, galeri ve eserlerle tek tek ilgilendiler ve sorular sordular. Bizde ise bunu yapması gerekenler hala türbanı nerelerine takacaklarını düşüne dursun.

Nja Mahdaoui, Oil On Canvas

Nja Mahdaoui, Oil On Canvas

Bazı kişilerin ‘Para olduktan sonra tabi yapılır bunlar’ dediğini duyar gibiyim. Fakat Dubai’de gerçekten kumdan başka hiçbir şey olmamasına rağmen burayı otelleri, alışveriş ve iş merkezleri ve çeşitli uluslararsı fuarları ile yatırım yapılacak ve para harcanacak bir nokta haline dönüştürmüşler. Düzenledikleri sanat fuarında bizdeki fuarları fersah fersah geçecek derecede çağdaş işlere yer vermişler. Bizde olay sadece satış kaygısı maalesef. Sanatsal içeriği dikkate alan yok. Sanat bir dil ve evrensel bir dil. İşte Araplar bu dili konuşarak ülkelerinin imajlarını parlatıyorlar ve paraya çeviriyorlar. Bizde ‘çağdaş’ adı altında sanat galerilerinde yer alan işlerin ve sanatçıların kaçı günümüzün çağdaş sanat lisanını konuşuyor sorarım size. Satıyor diye tekrar tekrar üretilen işlerden geçilmiyor Türkiye. 21. yüzyılın sanat dilini konuşmayı başaranları yakında Sotheby’s de dinleyeceğiz zaten.

Bütün bunlar paradan çok vizyon meselesi. Bizim ülkemizin de bunları ve hatta daha iyilerini yapacak kapasitesi olmasına rağmen vizyon sahibi insanlar dışlanıp en sonunda da yurtdışına kaçmak zorunda bırakılıyorlar. Halbuki olay her sektörde sen-ben çekişmelerinden öteye gidebildiğinde herkes kazanacak. ‘Senin sanatın benim dinime-düşünceme aykırı “Bu çok saçma kim alır bunu, satmaz bu canım” diye bir düşünceleri olsaydı Dubai başarılı olamazdı. Oryantalizmi doğuyu aşşağılamak için ortaya çıkaranların torunları bayıla bayıla eser aldılar, tatil ve alışveriş yaptılar. Halbuki Oryantalizme ilk cevabı verenler bizim Osman Hamdi’lerimiz, Halife Abdül Mecidlerimiz,  Halil Paşalarımızdı. Bizler onların misyonunu devam ettiremedik. Sonuçta ister sanatı, ister turizmi geliştirmeyi hedeflemiş olsun doğru vizyon politika ve styaratejilerle, kalifiye iş gücü çalıştırarak 15-20 Mart 2010 arası Dubai zenginleri ağırladı, parasına para kattı!!!


Etiketler:
Kategoriler: Sanat Haberleri

“İstanbul’da Güncel Sanat Sektörü” Söyleşisi

08 Nisan 2010

Ezgi Esen – Artimetre

Vasıf Kortun

Vasıf Kortun

Osmanlı Bankası Müzesi’nin Voyvoda Caddesi Toplantıları kapsamında düzenlediği İstanbul Söyleşileri, Vasıf Kortun’un “Geçmişe Doğru, İstanbul’da Güncel Sanat Sektörü” başlıklı konuşmasıyla devam ediyor. 14 Nisan 2010 Çarşamba günü saat 18:30’da İTÜ Taşkışla binasında gerçekleştirilecek söyleşide, İstanbul’daki güncel sanat sektörü ele alınacak.

Vasıf Kortun, İstanbul’daki sanat sektörünün, sektörün üzerinde hareket ettiği coğrafyanın, alımlanma senaryolarının ve oyuncuların çeşitlenmesinin, 110 yıl öncesine benzemeye başladığını belirtiyor. Kortun’a göre, yeni açılan devasa kurumlar ve uluslararası sergiler, Beyoğlu – Galata aksındaki kültürel hizmetlerin yoğunlaşması ve sanat haberlerinin medyada yoğun yer almasına koşut olarak, İstanbul dünya kenti kimliğine yeniden bürünüyor. Söyleşide, görünenin ötesinde, yeni durumun analizinin nasıl yapılması gerektiği, kırılma noktalarını nelerin oluşturduğu ve kültürel aracıların tarihin neresinde durduğu tartışılacak.

Vasıf Kortun Hakkında;

1994 – 1997 yılları arasında Bard College’da “Museum of the Center for Curatorial Studies”in, 2001 – 2003 arasında Proje4L İstanbul Güncel Sanat Müzesi’nin kurucu yönetmeni olarak çalıştı. 1992’de İstanbul Bienali’nin şef küratörlüğünü, 2005’te ise eşküratörlüğünü yaptı. 1998 Sao Paolo, 2003 Tirana, 2008 Taipei Bienallerinin eşküratörlüğünü üstlendi. Ayrıca, 1994 ve 1998 Sao Paolo Bienallerinin ve 2007 Venedik Bienali’nin Türkiye pavyonlarının küratörlüğünü yaptı. Aralarında Walker Art Center, Museum of Modern Art, The Guggenheim, Tate Modern, VanAbbe Museum, Artists Pension Trust ve The Gyeonggi Creation Center’ın bulunduğu müze ve kurumlara danışmanlık ve koleksiyon danışmanlığı yaptı. Yazı ve ropörtajları birçok kitap, dergi ve sergi kataloğunda yer aldı. Erden Kosova ile birlikte kaleme aldığı “Jahresring 51: Szene Türkei: Abseits aber Tor” adlı kitabı 2004’te yayımlandı. 2005 yılında düzenlenen 26. Ljubljana Bienal’inde, 2004’teki Gwangju Bienal’inde ve 2003 yılındaki Venedik Bienal’inde jüri üyeliği yaptı. 2006’da Center for Curatorial Studies tarafından her yıl verilen “Curatorial Excellence” ödülüne layık görüldü. Broadsheet Magazine ve Contemporary Practices Art Journal dergilerinin editörlerinden olan Kortun, Foundation for Arts Initiatives’in mütevelli heyetinde bulunuyor. Vasıf Kortun, 2001 yılından bu yana Platform Garanti Güncel Sanat Merkezi’nin yöneticiliğini üstleniyor.


Geçmişe Doğru, İstanbul’da Güncel Sanat Sektörü Söyleşisi

Konuşmacı: Vasıf Kortun

Yer: İTÜ Taşkışla Binası 127 no.lu Konferans Salonu
Tarih: 14 Nisan 2010 Çarşamba
Saat: 18:30 – 20:30
Telefon: 0 212 292 76 05

www.obmuze.com

Katılım ücretsizdir. Rezervasyon yaptırmak zorunludur.


Etiketler:
Kategoriler: Sanat Haberleri

ARTBOSPHORUS 2010 İstanbul Çağdaş Sanat Fuarı

07 Nisan 2010

Ezgi Esen – Artimetre

Artbosphorus 2010

Artbosphorus 2010

Üçüncüsü gerçekleştirilecek olan ARTBOSPHORUS 2010 İstanbul Çağdaş Sanat Fuarı, 14-18 Nisan 2010 tarihleri arasında, Harbiye Askeri Müze ve Kültür Sitesi’nde, yurt içi ve yurt dışından çağdaş sanat galerilerini, sanatçıları ve eserlerini bir araya getiriyor.

Kültür Başkenti İstanbul’un sanat hayatına yeni bir heyecanla, yenilenerek merhaba demeye hazırlanan ARTBOSPHORUS, çağdaş sanat fuarları arasında kendine özgü tarzıyla, özenli ve kaliteli seçimleri ile öne çıkan, iddialı ve başarılı bir 2010 fuarı sunuyor.

Artbosphorus Çağdaş Sanat Fuarı, bu yıl “merak ve cesaret” temasını işliyor. Sanat tarihine imzasını atmış sanatçılar, eserleri ve düşünce akımları bütününe bakıldığında merak ve cesaretle üretenlerin kitleleri etkilediğini ve değer kazanarak bugüne kadar ulaştığını görüyoruz. Aynı şekilde medeniyetlerin, toplumsal gelişimin, bilimsel keşiflerin merak ve cesaretle başladığını ve insanlığı ileriye taşıdığını söyleyebiliriz. Buradan hareketle Artbosphorus 2010 için seçilen “merak ve cesaret” teması, yaratıcılığın ve farklılığın temel dinamiği olarak konumlandırılıyor.

Seçkin, yerli ve yabancı katılımcıları, etkinlik ve projelerle zenginleştirilmiş içeriği ile sanat alıcı ve izleyicilerinin beklentilerini karşılayacak nitelikte olan ARTBOSPHORUS 2010 İstanbul Çağdaş Sanat Fuarı, 14-18 Nisan tarihleri arasında, Harbiye Askeri Müze ve Kültür Sitesi’nde 5000 metrekarelik bir alanda gerçekleştirilecek.

Artbosphorus 2010 etkinlikleri kapsamında ressam, devlet sanatçısı ve öğretim görevlisi olarak Devrim Erbil’e, sanat alanındaki değerli katkıları, uzun yıllar araştırmalar ve eserler vermiş, birçok sanatçı yetiştirmiş olması sebebiyle “Yılın Sanatçısı Onur Ödülü” verilecek. Fuarda Devrim Erbil’in eserlerinden oluşan geniş bir koleksiyon, Ariyel Sanat Galerisi standında izleyicisi ile buluşacak.

Yerli sanatçı ve galerilerin yanı sıra yurt dışından da bir çok galeri ve sanatçının katılacağı ARTBOSPHORUS 2010 İstanbul Çağdaş Sanat Fuarı 14 Nisan Çarşamba günü saat 11:00’de izleyicilere açılacak. Fuar alanın kapısından satışı yapılacak olan biletlerin fiyatları; tam 10 TL, emekli ve öğrencilere 3 TL olarak belirlendi. Fuar, 18 Nisan’a kadar her gün 11:00 – 20:00 saatleri arasında ziyaretçilere açık olacak.

www.artbosphorus.com


Etiketler:
Kategoriler: Sanat Haberleri

Uluslararası İzmir Sanat Bienali Katılım Duyurusu

03 Nisan 2010

Farklı kültürlerin ortak değeri olan sanat, bir kez daha uluslararası beraberliğin dili haline geliyor. 4-11 Mayıs 2011 tarihlerinde birincisi düzenlenecek olan Uluslararası İzmir Sanat Bienali, dünyanın dört bir yanından çok sayıda sanatçı ve sanatseveri İzmir’de buluşturuyor.

Sanatın farklı değerlere sahip kültürleri bir araya getirme gücünden faydalanarak insanlar arası birlik ve beraberlik duygularının geliştirilmesine katkıda bulunmak için harekete geçen Seba Sanat Galerisi’nin nefes verdiği Uluslararası İzmir Sanat Bienali, yerli ve yabancı sanatçıların katılımıyla gerçekleşecek sergilerle hayat buluyor.

Uluslararası İzmir Fuar Alanı başta olmak üzere birçok sergi alanının kullanılacağı ve görsel sanatlar alanındaki eserlerin yer alacağı sergiler, her sanatçının kendi dünyasını, hayal gücü ve yeteneğinin bir yansımasını sunan, farklı dünyalara açılan sanat eserleri için ortak bir platform oluşturuyor. Ayrıca bienal kapsamında gerçekleşecek paralel etkinliklerle tüm konukların farklı deneyimler yaşaması amaçlanıyor.

Seba Sanat Galerisi koordinatörlüğünde gerçekleştirilecek Uluslararası İzmir Sanat Bienali’nin bir parçası olmak ve kendi dünyalarını paylaşmak isteyen sanatçılar için ön başvurular devam etmektedir. Bienalde yer almak isteyen sanatçıların, kendilerinden istenen belgeleri en geç 30 Mayıs 2010 tarihine kadar belirtilen adreslere ulaştırarak ön başvuruda bulunması gerekmektedir.

Sahip olduğu farklı değerleri ve dünya görüşünü diğer insanlarla paylaşma arzusu içerisinde olan değerli sanatçıları ve tüm sanatseverleri Bienal İzmir’in bir parçası olarak aramızda görmekten onur duyarız.

Genel Direktör

Seba UĞURTAN

Ayrıntılı bilgi ve katılım formu için: www.bienalizmir.org


Kategoriler: Sanat Haberleri